sábado, 19 de novembro de 2011

Intervenção

   No dia cinco de novembro nós apresentamos a intervenção em Bichinho. O objetivo era promover a interação dos espectadores com o espaço, por isso nós espalhamos as garrafas de vinho existentes na barraca da Joana e colocamos circuitos contendo LEDs e lâmpadas que eram acionados através de sensores. Também procuramos deixar o lugar mais agradável, trabalhando com sombras e reflexos nas garrafas e nas superfícies do local.




        

quarta-feira, 16 de novembro de 2011

Montagem da intervenção

   Durante o desenvolvimento do trabalho, eu e meu grupo reunimos várias vezes para testar o efeito dos leds nas garrafas e a funcionalidade dos circuitos eletrônicos. A partir disso começamos a realizar a montagem da intervenção.



quarta-feira, 12 de outubro de 2011

Objeto interativo

    O objetivo era criar um objeto que promovesse interação e que possuísse polivalência. Baseada nisso, eu criei um jogo de dominó, no qual deve-se fazer segmentos de linha. Ele possui um circuito eletrônico e quando uma peça encosta na outra as luzes acendem.

Processo:





Vídeo:


domingo, 9 de outubro de 2011

Maquete da casa da Joana

    Fizemos uma maquete da casa da Joana, na escala de 1:20, para representar o espaço e a intervenção que iremos fazer. Dessa forma teremos uma noção de como ficará o trabalho final.



sábado, 8 de outubro de 2011

ZKM (Centro de Artes e Mídias de Karlsruhe)

   O ZKM  (Instituto para a Visual Mídia) é um fórum para a discussão criativa e crítica dos meios de cultura em constante mudança. Desde a sua fundação em 1991, tem sido um dos principais institutos internacionais de pesquisa e produção na intersecção de arte digital e tecnologia da informação.
   Um centro de competência para as tecnologias visual digital, o IVM sob a direção de Bernd Lintermann oferece um ambiente inovador para pesquisa e desenvolvimento nas áreas de obras de arte multimídia e tecnologias de informação de importância sócio-cultural, científico e econômico.
   Além de buscar suas atividades de desenvolvimento próprio, a colaboração com artistas convidados internacionais, bem como com instituições culturais e de investigação em todo o mundo é um componente central da atividade do Instituto. O espectro de faixas de produções de vídeo digital, DVD - produção e animação em 3D para instalações interativas e ambientes, de sistemas de software para a geração em tempo real de ambientes naturais e arquitetônicas para aplicações de áudio-visual para contextos de desempenho.
 

Jeffrey Shaw

   Nascido em 1944, Jeffrey Shaw é conhecido como um dos principais atuantes na media arts, principalmente na área de interactive arts. Em diversas de suas obras, Shaw propõe novas formas de utilização de uma mídia já conhecida, como o cinema. Trazendo consigo novas e incríveis aplicações para o usuário através de sua própria influência sob o aparelho, trabalhando com instalações físicas expostas ao público que propõem a comunicação entre o ambiente virtual e o físico, através de uma interface instintiva e de fácil manuseio.   
   Jeffrey Shaw é pioneiro no uso da interatividade e virtualidade nas suas instalações desde os anos 60. Ele foi diretor fundador do Instituto de Media Visual na ZKM (Zentrum für Kunst und Medientechnologie, ou Centro de Artes e Mídias de Karlsruhe, na Alemanha) e é co-diretor fundador do Center of Interactive Cinema Research (iCinema) na University of New South Wales, Sydney, Australia.

Alguns projetos de Jeffrey Shaw:
Scenario

   Scenario é a primeira do mundo em 360 graus de instalação 3D cinematográfico cuja narrativa é produzida de forma interativa pelo público e personagens humanóides com inteligência artificial (AI). O título é uma Commedia dell'arte termo, referindo-se à forma como a ação dramática depende da forma como atores e platéia interagem.


T_Visionarium
T_Visionarium foi criado para Interação Avançada do UNSW iCinema Centro e Meio Ambiente de Visualização (AVIE), e oferece os meios para capturar e re-apresentar informações televisuais, permitindo que os telespectadores possam explorar e ativamente editar uma infinidade de histórias em três dimensões. O desmantelamento dos dados de vídeo quebra a narrativa original linear em componentes que tornam-se então os blocos de construção para um novo tipo de televisão interativa.

Universidade de Buffalo_Escola de Arquitetura e Projetos

   O Digital Media Group (DMG), na Escola de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de Buffalo, se esforça para se manter competitivo no mundo em rápida transformação digital de arquitetura e planejamento urbano. A equipe se interessa pelas possibilidades oferecidas pelas tecnologias computacionais para explorar novas formas de interação social com e dentro do ambiente construído.  Suas áreas de interesse incluem ambientes de aprendizagem, ambientes de design, arquitetura sensível (responsiva) e mídia universal.


Alguns projetos interessantes são:

Laser Cutter (Cortador a lazer)

   O Universal Laser Systems X2-600, cortador a laser que permite aos estudantes para cortar placa de acrílico, madeira e chip e permite-lhes experimentar com materiais e fabricar modelos com rapidez e precisão.

Stratasys 3D Printer (Impressora Stratasys 3D)

   A impressora 3-D SST fabricada pela Stratasys torna possível para os alunos construírem modelos gerados por computador de até 8 polegadas por 8 polegadas por 12 polegadas usando plástico ABS, e lhes fornece capacidades de prototipagem rápida.




3D Scanner

   O NextEngine desktop 3D scanner cria automaticamente modelos CAD de pequenos objetos. O scanner permite a criação de modelos digitais de pequenos modelos físicos gerados manualmente ou a partir de cópias em 3D, que foram alteradas, apoiando o fluxo dinâmico dos processos de concepção entre as técnicas físico e digital.

sexta-feira, 23 de setembro de 2011

Visita à Inhotim

   No dia 22 de setembro nós fomos em Inhotim, o instituto de arte e jardim botânico. Como foi dito anteriormente, o meu grupo escolheu a obra Cosmococa, de Hélio Oiticica, para visitar primeiro.
   Trata-se de cinco instalações denominadas "quase-cinemas", pois oferecem ao espectador experiências multisensoriais. Cada instalação passa uma sensação e uma vontade em nós, nos levando à níveis de agitação e, em alguns casos, de calma ao mesmo tempo.
   Por exemplo, em uma delas há colchões por todo o chão e almofadas espalhadas. Logo que entramos nós queremos pular até nos cansarmos, e isso nos causa alegria e promove diversão.
   Em outra, há redes e toca músicas do Jimi Hendrix. As redes passam tranquilidade, mas ao mesmo tempo as músicas nos deixam despertos. Mas, de certa forma, os dois elementos se combinam e não causam estranhamento entre si.


Croquis do prédio que abriga as obras

segunda-feira, 19 de setembro de 2011

Hélio Oiticica

   O meu grupo escolheu a série de obras Cosmococa, de Hélio Oiticica, para serem as primeiras visitadas em Inhotim.
   As obras são datadas de 1973 e são compostas por ambientes sensoriais com projeção de slides, trilhas sonoras e diversos elementos táteis. Seu objetivo era estudar a relação entre o público e a imagem, submetendo-o a experiências multisensoriais.

Cosmococa 5_Hendrix War

Sobre o artista:
   Hélio Oiticica (1937-1980) foi um artista performático, pintor e escultor cuja produção se destaca pelo caráter experimental e inovador. Suas obras, geralmente, são compostas de forma a promover a paticipação do público e comumente são acompanhadas por textos, comentários e poemas.
   Pode-se identificar duas fases da obra de Oiticica. A primeira é mais visual e inicia-se em 1954, na arte concreta, e vai até 1963. A segunda é levada para o lado sensorial e segue até 1980.
   Em 1996, a Secretaria Municipal de Cultura do Rio de Janeiro funda o Centro de Artes Hélio Oiticica, para abrigar todo o acervo do artista e colocá-lo à disposição do público. Em 2009 um incêndio na residência de César Oiticica, destrói parte do seu acervo.

Animação perceptual 2_grupo

sábado, 17 de setembro de 2011

Preparação para a visita à Inhotim

    Como uma preparação para a visita à Inhotim, que será feita no dia 22 de setembro, eu visitei o site do museu e observei as fotos das obras que estão expostas.Uma das obras que mais me interessaram foi a da artista Janine Antoni: Swoon, que trata-se da projeção de um casal de bailarinos em ação e da duplicação dessas cenas através de espelhos.


    Essa obra me chamou a atenção pelo fato de, aparentemente, os espectadores sentirem todas as sensações da dança dos bailarinos. Sente-se a espectativa da espera para o início do espetáculo, a emoção ao realizar os movimentos e, inclusive, há momentos em que os traços do corpo da bailarina somem e o próprio espectador passa a fazer parte da obra.

    "Janine Antoni afirma que sua obra não tem significado em si mesma enquanto objeto ou ação. Para a artista, o que atribui sentido a seus trabalhos são as relações criadas durante os processos e os percursos, seja em suas performances, instalações ou esculturas".


quarta-feira, 14 de setembro de 2011

Animação perceptual_grupo

    Desta vez eu minhas colegas reunimos e fizemos o vídeo em grupo. Tentamos retratar as sensações percebidas na casa da Joana através das cores e colocamos obstáculos para demonstrar que é um local com muitos objetos. Novamente colocamos o "corredor" com aberturas pelo fato de o quiosque não possuir paredes entre alguns pilares, tendo ligação direta com o exterior.


terça-feira, 13 de setembro de 2011

Animação perceptual_2

    Desta vez eu fiz sobreposições de imagens para passar a sensação de amontoados de objetos, o que é percebido na casa da Joana. Deixei espaços abertos pelo fato de o quiosque ter abertura para o exterior.


quarta-feira, 7 de setembro de 2011

Animação perceptual

   Na animaçaõ abaixo tentei passar as sensações sentidas na casa da Joana (local escolhido para a intervenção). Na mudança de quadros mostrei o fato de estarmos sob o céu e ao entrar no quiosque sermos acolhidos pelo teto de palha. Com o "muro" eu destaquei a diversidade de materiais encontrados no local (tema usado na performance). Escolhi fazê-lo em ondas para passar a inpreção de desnível, que é característico da casa.


terça-feira, 6 de setembro de 2011

Levantamento planialtimétrico

   Abaixo seguem as plantas com o levantamento das medidas feito na casa escolhida para a intervenção em Bichinho.

Distância entre os pilares


Vista de cima

Vistas em perspectiva

 

segunda-feira, 5 de setembro de 2011

Performance


   Performance: "é uma modalidade de manifestação artística interdisciplinar que pode combinar teatro, música, poesia ou vídeo, com ou sem público. É característica da segunda metade do século XX, mas suas origens estão ligadas aos movimentos de vanguarda (dadaísmo, futurismo, etc.) do início do século XX".

   Em Bichinho nós fizemos uma performance no local escolhido para a intervenção. O objetivo era conhecer o local e ocupá-lo com o corpo, apropriando-se dele.
   O meu grupo explorou a sonoridade da casa da Joana, pois haviam vários materias que emitiam diferentes sons. Ao mesmo tempo nós observamos o local visualme, demonstrando a curiosidade e a vontade de explorar que sentimos ao entrar na área.

quinta-feira, 1 de setembro de 2011

Bichinho_local da intervenção

    Em Bichinho escolhemos um local para fazer uma intervenção no final do semestre. Abaixo seguem os croquis da casa que meu grupo escolheu para fazer o trabalho.

   Esta é a entrada da casa. O portão é feito de madeira, assim como a cerca, seguindo os traços rústicos da cidade. O quiosque é coberto de palha sob telhas.

   Neste croqui eu representei a estrutura do quiosque, destacando as vigas de madeira.


Visita ao Bichinho

   No dia 26 de agosto fomos para Bichinho, uma pequena cidade próxima de Tiradentes, e retornamos para Belo Horizonte no dia 29.
   Os habitantes de Bichinho se esforçam para manter a aparência de interior e o aspecto histórico, que são típicos da cidade. Consequentemente não há violência, as pessoas são muito acolhedoras e as ruas são tranquilas.
   Lá nós desenvolvemos várias dinâmicas e aprimoramos nossa visão sobre ocupação do espaço com o corpo. Aprendemos sobre os estilos de arquiteturas de épocas passadas e sobre algumas técnicas de construção.

      Este é um exemplo de uma das dinâmicas. O desenho da esquerda foi baseado apenas no toque, portanto representei mais as texturas. No desenho da direita eu visualizei o que tinha tocado inicialmente.

Casa seguindo o padrão de janelas e porta de madeira.

Entrada do Posto de Saúde


1ª casa construída em Bichinho, feita com tijolo de adobe.


Vista da rua principal.

Igreja da cidade.